суббота, 27 января 2018 г.

Про мечты и планы текущего года


About dreams and plans of the current year

Начало января выдалось ударным - Тара возобновила челлендж #21daysinmyartworld, который посвящен всем художникам, желающим взглянуть на мир искусства с более близкого ракурса, раскрывающего мотивы и желания.

The beginning of January was shocked - Tara resumed the # 21daysinmyartworld challenge, which is dedicated to all artists who want to look at the art world from a closer perspective that reveals the motives and desires.

Как все продвигалось в этом году, смотрите в инстаграм - цикл начинает этот пост

The first day begins with this post in instagram.
Первый день
Но сейчас я хотела поговорить о главной теме - Большая Мечта

But now I wanted to talk about the main topic - Big Dream

Знаете, когда я перечитала финальный пост прошлого челленджа, то была поражена, что большая доля желаний исполнилась.
  • Мне хотелось впустить в жизнь много новых экспериментов с техникой и инструментами, так и получилось. Если посмотреть прогресс за год, творческий размах поражает.
  • Мой мир стал намного шире, благодаря знакомству с новыми художниками. Особенно я благодарна одной леди - Арлин, которая не только чудесно рисует, но и пишет вдохновляющие стихи, поддерживая мои творческие порывы. Ее дом стал первым пристанищем, в международном масштабе, для моих работ. 
  • Я хотела начать продавать картины, и буквально через пару месяцев от дня, как я написала об этом, меня попросили создать рисунок под заказ.
You know, when I reread the final post of the last challenge, I was amazed that a large percentage of wishes had come true.
  • I wanted to put into practice many new experiments with techniques and tools, and it turned out. If you look at progress for the year, the creative scope is amazing.
  • My world has become much wider, thanks to meeting new artists. I am especially grateful to one lady - Arleen, who not only beautifully draws, but also writes inspirational poems, supporting my creative impulses. Her home became the first refuge, internationally, for my work.
  • I wanted to start selling pictures, and literally a couple of months from the day, as I wrote about it, I was asked to create a commission painting.

Осознание того, что можно достичь того, о чем мечтаешь, придает уверенности в своих действиях. Потому я хочу немного помечтать и поделиться здесь своими мыслями и планами на этот год.

The realization that you can achieve what you dream about, gives confidence in your actions. Therefore, I want to dream a little and share here my thoughts and plans for this year.

"Моя большая мечта - эта найти мир с самой собой. Я хочу отпустить своего внутреннего цензора на отдых, чтобы остался только творец и исследователь. Я хочу перестать оглядываться на свои прошлые работы, думая, что они всем нравились, значит, следует так и продолжать. Я не люблю сидеть на месте, поэтому и в творчестве постараюсь позволить себе стать авантюрной".

"My big Dream is find the world with myself. I want to let my inner censor on vacation, and only the creator and researcher remains. I wantI to stop looking back at my past work, thinking that everyone liked them, so I should continue to make something similar. I do not like to sit still, that's why I will try to afford to become adventurous in my work". 


Этот год я хочу посвятить работе над собой, открыть внутренние затворы и понять, что я хочу создавать. Кроме того, исследование и анализирование опыта работы над темой, позволит мне вести творческие заметки, которые, надеюсь, найдут большего отклика у людей. 


This year I want to devote to work on myself, to open the inner gates and to understand what I want to create. In addition, researching and analyzing the experience of work on the topic will allow me to keep creative notes that, I hope, will find a greater response from people.


Понимаю, что чем больше твое коммьюнити, тем вероятнее найдутся люди, которые захотят сделать заказ. И хотя социальные сети сильно эгоцентрированы, я прекрасно знаю, что мы любим читать истории других людей. Это дает нам идеи для изменений в собственной жизни, забавляет и создает ощущение сопричастности, будто ты подружка, которая, сидя на кухне за чаем, переживает эмоции, прочувствованные другим человеком.

I understand that the more your community, the more likely there are people who want to make an order. And although social networks are strongly egocentric, I know perfectly well that we like to read other people's stories.This gives us ideas for changes in our own lives, amuses and creates a sense of belonging, like you're a girlfriend who, sitting in the kitchen at tea, feelong emotions experienced by another person.


Также хочу научиться говорить о своем "искусстве" - ведь любая вещь должна рассказывать историю, поскольку мы меньше обращаем внимание на "просто товар", красивый, но без того цепляющего момента, который заставляет оборачиваться, как при встрече с прекрасным. 



I also want to learn how to talk about my "art" - after all, any thing should tell a story, because we pay less attention to "just goods", a beautiful, but without that catching moment that makes you turn around, as if you are meeting with the beautiful.


Вот такое у меня видение этого года. Внутренний голос должен окрепнуть и обрести уверенность, чтобы точно рисовать то, что от меня требует вдохновение и интуиция, а не сознание.

This is my vision for this year. The inner voice must grow stronger and gain confidence to accurately draw what inspiration and intuition demand from me, and not consciousness.

О том, какие достижения были сделаны в прошлом году в рамках челленджа, можно почитать в статьях:
About what achievements were made last year, you can read in the articles:

понедельник, 8 января 2018 г.

20 Идей подарков для художника

20 Gift ideas for the artist
Поработав перед праздниками в художественном магазине и наблюдая ажиотаж вокруг темы подарка для ребенка-художника, решила поразмышлять о том, что подарить творческому человеку.

Having worked before the holidays in the art shop and watching the excitement around the theme of the gift for the artist child, I decided to reflect on what to give to a creative person.


20 Идей подарков для художника:
  1. Принадлежности для рисования (любых форм и предназначений)
  2. Сертификат в художественный магазин (если не знаете, какие конкретно материалы человек предпочитает)
  3. Сборник картин великих художников (чтобы создавать красоту, нужно учиться у лучших)
  4. Учебные пособия: книги с техникой рисунка конкретного художника или биографическое издание
  5. Журналы и листы с интересной расцветкой, старые открытки, письма - все, что можно использовать для рисования в смешанной технике
  6. Ежедневники и скетчбуки (для записей идей и зарисовок)
  7. Штампы, малярные кисти, скребки, мастихины и другие элементы, с помощью которых можно создавать текстуру 
  8. Холсты (на отрез или на подрамнике, двп любых размеров)
  9. Свечи и аромалампы (для создания хорошего настроения)
  10. Сборник приятной музыки (расслаблять мозг и запустить фантазию)
  11. Чай, кофе, какао (любые согревающие напитки, помогающие релаксации)
  12. Крем для рук (после частого мытья кистей и палитры руки нужно хорошо увлажнять)
  13. Набор одноразовых перчаток (многие художники предпочитают защищать кожу от таких липких материалов, как масло и акрил)
  14. Интересные вещички, которые могут быть как талисманы (камушки необычных форм и расцветок, кристаллы, амулеты)
  15. Пробковая доска или магнитная (для создания мудбордов, хранения эскизов и идей для рисунков)
  16. Билет на выставку или музей 
  17. Приглашение выехать на природу или посетить интересные достопримечательности, места (для зарядки вдохновения)
  18. Фильмы о творческих профессиях и о природе
  19. Билет на воркшоп или мастер-класс (для совершенствования техники, знакомства с "коллегами по цеху", открытия новых техник рисования)
  20. Приглашение в бассейн или пробный абонемент в спортзал (рисование по большей части статическое занятие и нужно тренироваться, чтобы оставаться без ощущения болящей спины или шеи)
Расскажите о том, какие еще подарки вы предложили купить для художника?

20 Gift ideas for the artist

  • Accessories for drawing (any shapes and purposes)
  • Certificate in the art store (if you do not know which materials a person prefers)
  • Collection of paintings by great artists (to create beauty, you need to learn from the best)
  • Teaching aids: books with the technique of drawing a particular artist or a biographical edition
  • Magazines and sheets with interesting coloring, old postcards, letters - everything that can be used for drawing in mixed media technique
  • Diaries and sketchbooks (for notes of ideas and sketches)
  • Stamps, paint brushes, scrapers, palette knives and other elements with which you can create a texture
  • Canvas (on a cut or on a wooden frame, board any sizes)
  • Candles and aroma lamps (to create a good mood)
  • Collection of pleasant music (relax the brain and run a fantasy)
  • Tea, coffee, cocoa (any warming drinks that help relaxation)
  • Cream for hands (the hands should be well moistened after frequent washing of brushes and palette)
  • A set of disposable gloves (many artists prefer to protect the skin from such sticky materials as oil and acrylic)
  • Interesting little things that can be like talismans (pebbles of unusual shapes and colors, crystals, amulets)
  • Cork board or magnetic (for creating mundbordov, storing sketches and ideas for drawings)
  • Ticket for an exhibition or museum
  • Invitation to travel to nature or to visit interesting places (for charging inspiration)
  • Films about creative professions and about nature
  • A ticket for a workshop or a master class (for improving skills, getting to know "fellow workers", discovering new drawing techniques)
  • Invitation to the pool or a trial subscription to the gym (drawing is mostly a static action and you need to exercise to stay without feeling a pain in the back or neck)

Tell us about what other gifts you offered to buy for the artist?

вторник, 26 декабря 2017 г.

Ошибки при рисовании акрилом для ткани

Typical mistakes arising when use acrylic for textile


Здравствуйте друзья

Hello Friends

Последнюю неделю я занята интересным проектом – созданием портрета овчарки на ткани. И хотя я продолжаю над ним работать, но, протестировав все этапы росписи текстиля, хочу рассказать о возникших сложностях и дать советы, как добиться, чтобы рисунок удался. 

Last week I’m busy with an interesting project - creating a portrait of a sheepdog on fabric. Although I have not finished the picture yet but I have tested all stages of textile drawing and want to tell you about the difficulties and give advices how to make it work out well.

Рисую сейчас красками по текстилю фирмы Decola, но, думаю, что мой опыт будет полезным при работе с иностранными брендами. 

I  painted using Decola textile, but I think my experience will be useful even if you will work with foreign brands.




  1. Неправильный выбор ткани. Не берите полностью натуральную ткань. Например, у меня бязь и она имеет крупное расстояние между нитями, из-за чего краска частично уходит с поверхности, просачиваясь внутрь.
  2. Работа с мнущейся тканью. Лучшего покупайте футболочные и джинсовые ткани, кожу, чтобы после стирки вам не пришлось выглаживать сильно помятую поверхность рисунка.
  3. Нанесение рисунка без подготовки поверхности. Перед нанесением деталей обязательно закрасьте всю область, где будет рисунок, закрепителем для ткани или светлой краской по текстилю, а затем начинать прорисовку. 

  •  Wrong choice of fabric. Do not take a completely natural cloth. For example, I have coarse calico and it has a large distance between the threads, so that the paint partially leaves the surface, seeping in.
  • Working with a wrinkled cloth. Buy the best T-shirts and denim fabrics, leather, so that after washing you do not have to iron out the crushed surface of the picture.
  • Adding a drawing without surface preparation. Before applying the details, paint the whole area of the picture with a fixer or light paint and then start to add more details.

И обязательное условие, чтобы рисунок служил долго - выполнять все инструкции, указанные на упаковки. Удачных творческих поисков. 

And the obligatory condition for the drawing to last a long time is to follow all the instructions given on the packaging. Successful creative searches.

среда, 25 октября 2017 г.

Отправка картин, сделанных на бумаге, за границу из Украины

Sending pictures made on paper abroad from Ukraine

Пару недель назад я впервые отправляла картину за границу. Чтобы быть уверенной, что мое вложение дойдет, первую работу я рисовала на бумаге. Теперь я готова поделиться с вами некоторыми особенностями работы Укрпочты, чтобы вы знали, как передавать свои графические работы иностранным заказчикам.

A few weeks ago I sent my first paintings abroad. I wanted to be sure that the picture would be delivered, so I used paper. Now I am ready to share with you the features of the postal service in Ukraine, so that you know how to send graphic works to foreign clients.



Какой формат бумаги выбрать?
Which paper format should I choose?
Для меня наиболее приемлемым форматом для первой отправки был размер А4. Такой формат позволяет и уделить внимание деталям на картине, и конверты А4 легко доступны на почте.

For me, the most acceptable format for the first shipment was the A4 size. This format allows you to pay attention to the details in the picture, and A4 envelopes are easily accessible at the post office.

Укрпочта удивила еще тем, что они продают конверты примерно формата А3 для более габаритных работ. Еще один плюс в пользу Укрпочты - вы можете приобрести не обычный конверт из картона, а специальный, дополненный внутри защитной пленкой, что гарантирует целостность вашего рисунка.

Ukrposhta surprised me by the fact that they sell envelopes about A3 size for more overall work. Another plus in favor of Ukrposhta - you can buy not an ordinary cardboard envelope, but a special one, supplemented with a protective film inside, which guarantees the integrity of your drawing.

Вопросы к таможне
Questions to the Customs
Произведения искусства, согласно законодательству Украины (и России тоже), нельзя вывозить за границу, но само собой эта практика направлена на предотвращение контрабанды старинных картин. 

Works of art, according to the legislation of Ukraine (and Russia, too), can not be exported abroad, but of course this practice is aimed at preventing the contraband of old paintings.

Современные работы, сделанные в последние 50 лет, могут вывозится спокойно. Однако учитывайте, что бывали случаи, я находила их на форумах, что даже акварели иногда не пропускали, требуя справку о том, что картина не является культурной ценностью. 

Modern work which was done in the last 50 years, can be exported quietly. However, please note that people also wrote on the forums, that sometimes watercolors were not allowed, and the customs required evidence that the picture was not a cultural value.

Подобный документ я делала для работ на холсте (о чем я расскажу в следующем посте), а бумажные картины отправляла обычным письмом, даже не заказным. Так мои письма с рисунками на бумаге успешно добрались до США, Канады, Германии, России.

I made a similar document for work on canvas (I will talk about in the next post), and sent paper pictures by ordinary letter, not even ordered. So my letters with drawings on paper have successfully reached the USA, Canada, Germany, Russia.

Стоимость отправки
The cost of sending
Еще одной хорошей новостью для творческих людей Украины будет то, что работы на бумаге отправлять очень легко и дешево. 

Another good news for creative people of Ukraine will be that it is very easy and cheap to send pictures on paper.

Мои письма были до 100г, и их стоимость составляла 1,4 $ (где-то 34 грн). Притом, за эти деньги вы будете отправлять авиапочтой.

My letters were up to 100 gram, and their cost was $ 1.4 (34 UAH). Besides, for this money you will send by airmail.

Время доставки, указанное на сайте Укрпочты, по факту, выверено правильно, с разницей в пару дней. Например, в США было написано доставка за 10 дней, но мое письмо доставили за 12 дней.

The delivery time indicated on the Ukrposhta website is verified correctly, with a difference of a couple of days. For example, it was written that shipping to the US will be for 10 days, but my letter was delivered in 12 days.

Правда, быстро? Удивительно, как легко мир становится ближе.

True, quickly? It's amazing how easily the world gets closer.

Как видите, для художников, начинающих практиковать заграничные отправки, использовать письма очень продуктивно.

As you can see, for artists who are beginning to practice overseas dispatch, using letters is very productive.

Так что дерзайте! Пусть ваши рисунки попадут во все уголки мира!

So dare! Let your drawings get to all corners of the world!


суббота, 21 октября 2017 г.

Как прошел 7 day series challenge 2017


How was 7 day series challenge 2017
В этом году я снова поучаствовала в рисовальном недельном марафоне с Тарой. Прошлогодний челлендж был для меня таким вдохновляющим, он изменил мое представление о том, как работать в абстрактном стиле, как использовать акриловые краски, как рисовать не то, что видишь, а что чувствуешь. Имея такой блестящий результат в прошлом году, я знала, что в этом меня ждет что-то увлекательное. Так и получилось.

I decided to participate on 7 day series challenge 2017 what was restarted by Tara Leaver. My last year was so inspiring, it changed my idea of how to work in an abstract style, how to use acrylic colors, how to draw what you do not see, but feel. Having such a brilliant result last year, I knew that something fascinating was waiting for me. And it happened.

В первый день думала, что мои эксперименты сосредоточатся вокруг коллажа и абстрактного рисунка. Но уже во второй день сформировалось четкое представление того, что я хочу.

On the first day I thought that my experiments would focus around the collage and abstract drawing. But already on the second day a clear picture of what I wanted was formed.

Я хорошо знаю, что из себя представляет ощущение, когда хочется просто лежать и бездействовать, говоря: "Мне нечего рисовать, у меня нет вдохновения". Но если позволить себе мыслить в подобном ключе, то весь творческий запал будет утрачен и его долго придется возвращать. Поэтому, чтобы не пропустить момент, я решила рисовать реальные предметы. 

I know very well that sometimes you feel that you just want to lie down and do nothing, saying: "I have nothing to draw, I have no inspiration". But if you allow yourself to think in this direction, your creative fire will be lost and you will need to work hard to get it back. That is why, I did not want to lose a moment and decided to draw real objects.

Так и появились на бумаги рисунки кружек, чайников, фруктов и других вещей. Ведь для творчества нет предела, и ты можешь сделать необычным вполне будничные вещи, стоит лишь взять кисточку и приложить немного усилий.

So the drawings of mugs, teapots, fruits and other things appeared on paper. After all, for creativity there is no limit, and you can make unusual quite everyday things, you just need to take a brush and make some effort.



В основу каждой картины лег абстрактный фон. Мне хотелось рисовать привычные объекты, но и поиграться с красками в абстрактном стиле. Поэтому я решила помочь этим двум желаниям найти свой выход на бумаге.

At the core of each painting lay an abstract background. I wanted to draw familiar objects, but also to play with colors in an abstract style. So I decided to help these two desires to find my way out on paper.

"Этот челлендж дал мне понять, что я не должна останавливаться на одном стиле, и если мое сердце хочет рисовать абстрактно, но ум говорит, что нужно думать о реальной жизни, следует послушать их обоих"

“This challenge gave me understanding that I should not stop on one style and if my heart wants to draw abstractly but the mind says that you need to think about real life, you have to listen to both of them.”

Игра цветовых пятен, нечеткость в формах, но выразительность  - вот как могу кратко описать то, что я получила.

The game of color spots, fuzziness in forms, but expressiveness - that's how I can briefly describe what I got.

Сейчас я продолжаю наслаждаться рисованием в подобном стиле, поскольку когда не чувствуешь давление реальности, то раскрепощаешься и позволяешь себе делать все, что придет в голову.

Now I continue to enjoy drawing in this style, because when you don't feel the pressure of reality, you become liberated and allow yourself to do everything that comes to your mind.

Увидеть рисунки в большом размере можно в инстаграм

You can see all drawings in large size in  my instagram

понедельник, 18 сентября 2017 г.

Картина "Воспоминания о лете"


New painting "Memories of summer"
Я, как человек, выросший в небольшом поселке в лесу, остро ощущаю необходимость взаимодействия с природой. Возможно поэтому меня так привлекают пейзажи, где можно создать свой мир, наполненный густыми лесами или сияющими на солнце полями, лугами с россыпью цветов.

I, as a person who grew up in a small settlement in the forest, feel the need for interaction with nature. Maybe it is the reason why I like landscape paintings so much, because you can create own world, filled with dense forests or shining meadows with a scattering of flowers.
"Воспоминания о лете" Акрил на акварельной бумаге
Чем ближе ты к природе, тем проще тебе переносить стресс современной жизни. Ты ощущаешь, как тебе становится легче и тебя наполняет легкость и свет, стоит оказаться даже посреди парка, с его тенистыми аллеями и лучиками солнца, играющими на высоких кронах деревьев. 

If you are closer to nature, you are easier to treat the stress of modern life. You feel how you are filled with lightness and light, when you are walking in the middle of park with its shady alleys and sun rays, playing on the high crowns of trees.

А, оказавшись в поле, тебя захватит радость и умиротворение, поскольку, когда сморишь, как колосья или травы соединяются вдалеке с чистым голубым небом, ты ощущаешь только восторг.

When you are in the field, you are fascinated by joy and pacification, because when you look at how the ears and grasses are connected in the distance with a clear blue sky, you feel just ecstasy.

Так я объединяю эти два чувства воедино - воспоминания о доме и чувство гармонии, чтобы от картины веяло летней свежестью, запахом прогретого воздуха и легкого холодка, который идет от лесной тени. 

So I unite these two feelings together - memories of the house and a sense of harmony. And then the picture reflects the summer freshness, the smell of warm air and the slight chill that comes from the forest shade.

Эту картину я создавала для моей подруги - Арлен, которая живет в США. Надеюсь, что она передаст частичку тепла и душевности из Украины и сделает наши страны более близкими. 

This picture I created for my friend - Arleen, who lives in the US. I hope it will give a piece of warmth and sincerity from Ukraine and make our countries closer.

вторник, 12 сентября 2017 г.

#1day1artist challenge. Day second

Продолжаю работать над исследованием стилей художников в рамках челленджа #1day1artist. Как протекал первый день, можете прочесть тут.

I am researching the style of different artist while challenge #1day1artist is continued. How was my first day, read here.

Пэм Картер, работы которой у меня давно вызывают восторг, посвятила свое творчество пейзажам Шотландии. Поразительно то, как она создает атмосферу "райского острова", хотя сама страна не отличается теплым климатом. Однако ее сочетания бирюзы небес и песчаных пляжей или полей, наполненных зеленью, пшеницей и луговыми травами, забыть невозможно. Кроме того, мне нравятся цвета, которые она используют, они часто повторяются и в моих работах.

Pam Carter, whose works is excited me for a long time, dedicated her creative life to the sceneries of Scotland. It's amazing how she creates the atmosphere of the "paradise island", although the country is not distinguished by a warm climate. However, you can not forget the combination of turquoise skies and sandy beaches or fields filled with greens, wheat and meadow grasses. Also I like the colors are used by her, and they are repeated in my works often.




Выразительная манера Пем Картер, построена вокруг умелой работы со светом, а также игрой контрастов.

The expressive manner of Pam Carter, built around skillful work with light, as well as playing contrasts.

При этом, я точно определила свою слабость, пока пыталась повторить ее стиль - это мое желание включить множество цветов в картину, в то время как нужно придерживаться более однотонного фона и строить композицию вокруг базовых цветов, дополняя лишь яркие пятна в места, на которые следует сконцентрировать взгляд зрителя или на переднем плане.

At the same time, I definitely identified my weakness while trying to repeat her style. It's my desire to include many colors in the picture, while you need to leave a more monochrome background and build a composition around the base colors.Bright spots should be added to the places where the viewer's eye or the foreground. 

Воссоздать стиль оказалось сложнее, чем я предполагала. Если скопировать готовую работу можно быстро, но приходится поломать голову и продумать, какие цвета накладывать при создании своего пейзажа. Таким образом, нормальный результат у меня получился только со второго раза.

Recreate her style was more difficult, then I have expected. If you can copy the finished work quickly, but you have to break your head and think about what colors to impose, when creating your landscape. So, I got a normal result only from the second time.



Для себя я поняла, что: "Меньше, значит лучше", и стоит использовать более сглаженный фон, на который будет накладываться структурные объекты из переднего плана, чтобы добавить разнообразия и характера картине.

I realized that: "Less is better", and it is worth using a smoother background, on which you can add the structural objects for foreground. And it will create variety and character to the picture.

суббота, 9 сентября 2017 г.

Разрешения спорных вопросов по ATMOSPHERIC ACRYLICS COMPETITION

Controversial questions about ATMOSPHERIC ACRYLICS COMPETITION were resolved

В конце августа я решила принять участие в творческом конкурсе ATMOSPHERIC ACRYLICS COMPETITION, но не все прошло гладко, и у меня возникли ряд проблем. Но, к счастью, этот случай не прошел мимо внимания организатора, и компания  Jackson's Art Supplies отреагировала на мою запись, чтобы разрешить возникшие противоречия.

In late August I decided to take part in the ATMOSPHERIC ACRYLICS COMPETITION, but not everything went smoothly, and I had a number of problems. Fortunately, this event did not pass the attention of the organizer, and Jackson's Art Supplies reacted to my entry to resolve the inconsistencies.

Первое, с чем у меня возникли проблемы - это отсутствие уведомления о результатах каждого этапа конкурса.

Как ответил мне организатор после, информация о результатах голосования все же размещалась на страницах Фейсбук и Твиттер. Но поскольку в личном кабинете участника не было указано, где конкретно можно будет следить за процессом конкурсного отбора, не было ссылок - это и не позволило мне быть информированной.

The first thing that I have problems with is the lack of notification of the results of each stage of the competition.

As the organizer replied to me later, information about the voting results was posted on the pages of Facebook and Twitter. But since there were no links in the member's personal cabinet, where I could follow the selection process, it did not allow me to be informed.

Также получилось так, что после моей регистрации на сайте конкурса, в этот же день я получила письмо от мошенников, предлагающих мне сделать пожертвования. Я была введена в заблуждение, связав полученный спам с конкурсом, однако, это было случайное совпадение.

It also turned out that after my registration on the contest site, on the same day I received a letter from scammers offering me to make donations. I firstly thought that the action of scammers and competition are related to each other, but it was it was an accidental coincidence.

Этот случай служит напоминанием, что организаторам конкурса и просто людям следует проверять чаще корректность работы системы безопасности на электронной почте или сайте. 

This case reminds that the organizers of the competition and just people should check the correctness of the security system on an e-mail or website more often.

Организаторам Jackson's Art Supplies я переслала данные злоумышленника, и вас тоже информирую, что блокируйте сразу письма с этого почтового адреса:  dr.charleswilson101@gmail.com

To the organizers of Jackson's Art Supplies, I forwarded the address of the attacker, and I also inform you that block out letters from this mailing address:  dr.charleswilson101@gmail.com


четверг, 7 сентября 2017 г.

#1day1artist challenge. Day first

Чувствую, что пришла пора исследовать новые темы и техники рисования. Поэтому я решила, что те подборки понравившихся художников, которые я собирала в pinterest, нужно использовать для обучения. Запускаю челлендж #1day1artist, цель которого - расшифровать, как создают свои работы другие художники, попробовать их технику, чтобы понять, что подходит мне. 

I feel that it's time to explore new topics and techniques of painting. Therefore I decided that I should use my collection of favorite artist, which I selected in Pinterest, for learning. I launch a challenge #1day1artist to understand how other artists create their works and to try their techniques. This allows me to find out what is right for me.

Предлагаю присоединяться всем желающим. И хотя я не могу направлять кого-то в его исследовании, но именно личный анализ работ является необходимым условием для творческого роста. 

I propose to join all of you. Although I can not guide anyone in his research, but I know that the personal analysis is a necessary condition for creative growth.

День первый
Day 1

Первый художник, с которым я начала работать - Sabre Esler. Грузинская художница, передающая в своих работах радость жизни, быстроту и мимолетность. Ее экспрессивные мазки, текущая краска, и яркость, сбалансированная воздушной атмосферой, придает картине легкости и показывают гармонию в хаосе цветов. 

The first artist with whom I started working - Sabre Esler. She is a Georgian artist who conveys in her works the joy of life, speed and fleetingness. Her expressive strokes, brightness, balanced by the air atmosphere, gives a picture of lightness and shows harmony in the chaos of colors.


Мне давно хотелось добиться эффекта многоцветной "пленки", с переливами цветов и динамикой. 

For a long time I wanted to achieve the effect of a multicolor "film", with color overflows and dynamics.

Сначала я старалась скопировать эту работу, чтобы понять, как Сабре работает с краской. 

At first I tried to copy this work to understand how Sabre works with paint.


После чего я перешла к рисованию своего пейзажа. Вот мои результаты

After that I went on to paint my landscape. Here are my results

Какие выводы я сделала в процессе работы:
  • Поскольку художница работает с тонким слоем краски (хотя слоев много), это позволяет ее чрезвычайно экономно расходовать, что мне не удавалось ранее. При этом можно добиться импровизации, позволяя краскам самим смешиваться, как им хочется, главное - поддерживать поверхность влажной.
  • Я оценила силу сухой кисти. Если не промывать кисточку, а полностью вымазывать всю краску, то последующий слой будет более мягким, со сглаженным краем, а добавить яркости можно повторным нанесением краски после высыхания.
  • Чтобы сделать картину многослойной, нужно рисовать очень быстро, поскольку краски на кисти не много и она моментально высыхает. Необходимо опрыскивать поверхность водой, за счет чего работа с акрилом становится похожей на рисование акварелью.
  • Такая техника требует большей "усидчивости", поскольку нужно давать слоям просыхать, чтобы сохранить чистый цвет. Получается, что ты должен быть одновременно импульсивным и быстрым, но и порой сдержанным в определенные моменты.
What conclusions I made in the process of work:
  • The artist works with a thin layer of paint (although many layers), it allows her to use the paint extremely sparingly, which I could not do earlier. You can achieve improvisation, allowing the paints mix together, as they want, the main thing - to keep the surface moist.
  • I appreciated the power of a dry brush. If you do not wash the brush, but completely smear all the paint, then the next layer will be softer, with a smoothed edge, and you can add the brightness by re-applying the paint after drying.
  • You should drawing very fast to make a picture multilayering, because the paint on the brush is not much and it instantly dries up. It is necessary to spray the surface with water, due to which the work with acrylic becomes similar to drawing with watercolor.
  • This technique requires more "assiduity", as it is necessary to let the layers dry up in order to keep the color clean. It turns out that you must be both impulsive and fast, but sometimes restrained at certain moments.

Здесь более детально можно рассмотреть рисунки

Here you can view the drawings in more detail
копирование стиля

моя импровизация
Рисовать по-новому мне понравилось, особенно захотелось опробовать технику на холсте. Ты делаешь рисунок за небольшой промежуток времени, что сохраняет ощущение переменчивости и быстроты бытия, при этом удается добиться жизнерадостности и глубины.

I liked to paint in a new way, especially I wanted to try out the technique on canvas. You make a drawing in a short period of time, which keeps the feeling of changeability and rapidity of being, while you can achieve cheerfulness and depth.


Уроки абстрактного искусства. Часть 2

Lessons of abstract art. Part 2

Продолжаю делиться видео блогами художников, у которых можно подсмотреть технику рисования абстрактных картин. Первую пятерку можете посмотреть здесь

I continue to share the video blogs of artists who can teach you an abstract painting. First five video you can see here.

Самый веселый и разговорчивый художник Jose Trujillo

The most cheerful and talkative artist Jose Trujillo

Многослойные и сбалансированные работы на огромном холсте от Карен Хейл

Multilayered and balanced works on a huge canvas by Karen Hale

Джейн Дэвис - для любителей смешанной техники

Jane Davis - for fans of mixed technology

Абстрактные работы с помощью мастихина от SurajFineArts

Abstract work with the help of a palette knife from SurajFineArts



Неординарные переходы цветов и текстур у Gerda Lipski

Extraordinary transitions of colors and textures from Gerda Lipski

Желаю вам не затеряться в море вдохновения и хорошенько прокачать свои рисовальные навыки!

I wish you do not get lost in the sea of inspiration and properly pump your drawing skills!