Очищая пространство, мы готовим почву для новых идей

До нового года мне предстоит совершить подвиг Геракла. Именно так я ощущаю то, что нужно очистить компьютер и телефон от изображений, которые я собирала для написания картин. 

Я поняла простую вещь, нужно внести немного ограничения на выбор референсов, и приступать к поиску только тогда, когда готовлюсь рисовать. Потому что процесс поиска это своеобразная разминка для фантазии, и ты загораешься идеей и видишь, как её можно реализовать, но если не перейти к рисованию сразу же, то потом бывает сложно понять, что же именно было таким привлекательным в изображении. 

Но кроме очистки устройств, важно провести внутреннюю очистку. Чтобы убрать ощущение, что ты что-то упускаешь. Неиспользуемые вещи будто намекают о вашем несовершенстве, но это иллюзия. 

Потому что мир не рухнет, если не закрыть какие-то задачи до нового года. Первого января будет такой же обычный день, как и всегда. Так что просто чистим все, чтобы дать дорогу новым свежим идеям!

Clearing the space, we prepare the ground for new ideas

I have to accomplish the feat of Hercules before New Year. I'm going to clean my computer and phone from images that I was collected for future paintings.

I understood a simple thing I need to have a limit of choosing references and start searching only when I will be ready to draw. Because a searching process is the workout for fantasy, and you are inspired with idea and see how you should realise it. But if you dont begin to draw at once, then it will be difficult to understand what was attractive in this image.

But besides cleaning devices, it is important to carry out internal cleaning. To neutralize feelings that you are missing something. Unused things seem to hint at your imperfection, but this is an illusion.

Because the world wont be destructed if you do not close your tasks before the new year. The first of January will be the usual day. So, let's clean all things to open the door for fresh new ideas!

Почему стоит показывать "неудачные" картины?

Когда выходишь за пределы привычных тем или стиля, чувствуешь себя очень неуютно. Однако это не должно быть стоп-сигналом для творчества. И вот почему.

Да, я ощущаю неуверенность, смотря на последнюю картину. Да, я надолго углубилась в рисование водопадов и ручьев, где есть фактура - камни. Но желание экспериментировать не покидает меня, потому я ищу новые референсы и ракурсы, чтоб пробовать новые стили и техники. 

Желание улучшить себя всегда сталкивается с внутренними барьерами и страхами быть непонятым. Именно потому важно показывать то, что ты пробуешь. 

Это борьба со стеснением, возможность услышать как критику, так и положительные отзывы. Ведь то, что тебе кажется не готовым многие люди воспринимают как вполне уместное и милое искусство. Такое часто замечала у знакомых художников. 

Когда ты аматор, то ожидаешь удара, что тебя "отвергнут". Но, к счастью, люди намного благосклоннее и готовы подбодрить. А именно такая поддержка хорошо укрепляет стремления к открытию новых сторон творчества. 

К тому же стоит помнить, что мы всегда самые большие критики и борьба с несовершенством в основном происходит в нашей голове, а не в реальности

Why is it worth showing "bad" pictures?

When you go beyond the usual themes or style, you feel very uncomfortable. However, this should not be a stop-sign for creativity. And that's why.

Yes, I feel insecure, looking at the last picture. Yes, I went deep into drawing waterfalls and streams, where there is texture - stones. But the desire to experiment does not leave me, because I am looking for new references and perspectives to try new styles and techniques.

The desire to improve oneself is always confronted with internal barriers and fears of being misunderstood. That is why it is important to show what you are trying.

This is a struggle with constraint, an opportunity to hear both criticism and positive feedback. After all, what seems to be unprepared for you is perceived by many people as quite appropriate and cute art. This is often noticed by familiar artists.

When you are an amateur, you expect a strike that you will be "rejected." But, fortunately, people are much more supportive and ready to cheer. Namely, such support well strengthens the desire to discover new aspects of creativity.

In addition, it is worth remembering that we are always the biggest critics and the fight against imperfection basically occurs in our head, and not in reality.

Боязнь собственной идеи или Конкуренция с "популярным"

Бывает ли у вас такое чувство, что хочется создать работу по образцу, как имеются у известных мастеров (пера, кисти или чего другого)? У меня, да. Все чаще замечаю в себе, что обращаюсь к копированию чужих идей, тем для рисования или блога. С чем связан этот феномен?

Происходит это потому, что смотришь на популярность работ или авторов, думая: "Как бы мне привлечь больше читателей?" Но происходит обратное - теряется свою оригинальность, да и люди все равно не приходят, поскольку ты не можешь конкурировать с уже известными авторами. 

Почему же мы умалчиваем собственные умения и таланты? Как освободиться от давления за сознание, что ты можешь не хуже, чем другие?

Сначала, нужно перестать сравнивать себя и других. А дальше стоит начать действовать и идти своим путем, формируя уникальный мир и аудиторию, состоящую из людей, которые заинтересуются только тобой. Тогда это будут искренние люди, желающие смотреть, читать именно тебя.

Можно долго изучать и восхищаться чужими работами, но, даже не решиться купить краски и начать рисовать. Если вы боитесь воплощать собственные идеи, то вспомните, как ведут себя дети. Они делают множество попыток, пока, наконец, не поднимутся на ноги и пойдут, не оглядываясь на слово "не умею".  

Нужно делать множество попыток, пока не нащупаешь именно свою почву, на которой возложишь первый кирпичик своего дела, стиля, видения.

Предлагаю и вам на время устроить себе перерыв в соцсетях ради того, чтобы сделать то, что давно планировали.

Fear of own idea or Competition with "popular"

Do you sometimes feel like you want to create a work on the same style, as there are known masters (pen, brush or something else)? Suppose,yes. More and more often I notice in myself that I'm appealing to copying other people's ideas, those for drawing or blogging. What is the reason for this phenomenon?

It happens because you look at the popularity of works or authors, thinking: "How would I attract more readers?" But the opposite happens: you lose your originality, and people still do not come, because you can not compete with the already well-known authors.

Why do we keep silent our own skills and talents? How to get rid of the pressure for consciousness, that you can not be worse than others?

First, you need to stop comparing yourself and others. And then you should start acting and go your own way, forming a unique world and an audience consisting of people who are only interested in you. Then it will be sincere people who want to watch, read you.

You can study and admire other people's works for a long time, but do not even dare to buy paint and start painting. If you are afraid to embody your own ideas, then remember how children behave. They make many attempts until finally they rise to their feet and go, not looking back at the word "I do not know how."

It is necessary to make many attempts, until you find your soil, on which you will lay the first brick of your business, style, vision.

I suggest that you also have a break in social networks for the time being, in order to do what has long been planned.

Картины Голубая лагуна и Магия притяжения

Pictures of the Blue Lagoon and the Magic of Attraction

Голубая лагуна

В апреле у меня сложился канадский пейзаж лазурного озера, будто лучший хрусталь в нем отражена синева неба и спокойствие леса. И хотя я задержала отправку этой подарочной картины, но сейчас даже рада, ведь у меня родилась вторая работа Магия притяжения, которая будет гармонично дополнять свою первую "сестру". Готовую картину смотрите в конце.

In April, I created the canadian landscape of azure lake which as the best crystal reflects the blue sky and the silent of the forest. I had to send it before but now I even happy that still did not do it because the second artwork Magic of Attraction was born. It will harmoniously complement first "sister". See the finished picture at the end.

Одна стихия, но два антагониста в отношениях к движению жизни: первая работа спокойная и наполненная тишиной, вторая - радостная, переливающаяся водными брызгами бегущей с водопада воды.

One element, but two antagonists in the relationship to the movement of life: the first work is calm and filled with silence, the second - joyful, iridescent by the water spray running from the waterfall.

Фотографии процесса создания второй работы покажу ниже

I will show the painting process below

Вдохновляла меня это фотография, хотя композицию я поменяла полностью для новой картины.

I was inspired by this photo, but I changed the composition for new painting.

Когда я добавила больше движения и перспективы, рисунок ожил

When I added more movement and perspective the picture revived.

Настроение задавала эта фотография

The mood was set by this photo

Внесла больше голубого, чтобы приблизиться ближе к цветовой гамме первой картины

I brought in more blue to get closer to the color scheme of the first picture

Магия притяжения

Выход в финал. Картина наполнена солнцем и светом, из-за чего вода искриться. Так и представляю как уже издали слышишь как низвергается поток воды с горы, поднимая столбы брызг, которые как жемчужины, сверкают на солнце.

Exit to the final. The picture is filled with sun and light, which causes water to sparkle. So I can imagine how from a distance you can hear the stream of water coming down from the mountain, raising the pillars of spray, which, like pearls, sparkle in the sun.

Я надеюсь вам понравился процесс. Постараюсь делиться чаще

I hope you enjoyed the process. I will try to share more often

Действуй, чтобы начать менять свою жизнь

Море информации, которое нас окружает, привело к плохому явлению – пропадает желание действовать. Часто мы становимся «смотрителями», вздыхая, что другие люди живут насыщенной жизнью и находят время, чтобы быть писателями, кулинарами, художниками... Но когда ловишь себя на том, что ты только зритель, начинаешь осознавать, как глубоко погрузился в мир созерцания, а не действия.

Социальная психология говорит, что реальному действию предшествует задумка и готовность к действию. Загружая свой день просмотром социальных сетей, не оставляешь себе возможность отыскать задумку, рождаемую от мечтаний или рассуждений о целях своей жизни, желаемых знаниях, навыках.

К сожалению «технологический шабат», когда на время ограничиваешь взаимодействие с компьютером и интернетом, не помогает вспомнить, как довольствоваться собственной персоной, подобно ребенку, играющего в одиночестве. Мысли панически возвращают тебя к интернету. Хотя ребенок, находясь один в комнате, не скучает, поскольку создает воображаемые миры, героев, с которыми может разделить игру.

Кратковременная пауза в своих отношениях со средствами коммуникации скорее приведет к дезориентации, поскольку приходит пора думать. Мысли и фантазии никак не хотят формироваться, ведь для них нет почвы. Потому, чтобы собственная жизнь не утекала сквозь пальцы, следует перевести чашу весов с потребляемого на создаваемое.

Нужно начать фиксировать свое внимание на действии, а не обучении. Если каждый день ты создаешь что-то новое, тогда можно научиться вновь радоваться моментам, проведенным с собственными мыслями, где можно черпать вдохновение. И ты становишься творцом, а не зрителем стороннего спектакля.

Act now to start changing your life

We are surrounded by the sea of information and it brought us to bad phenomenon – the desire to act lost. We becomes viewers, sighing that other people live a busy and bright life and find time to be a writers, chefs, artists. But when you catch yourself that you are viewer, you understand how deeply plunged into the world of contemplation, not action.

Social psychology says that the real action is preceded by an idea and readiness for action. If you fill the day by viewing social networks, you do not leave an opportunity to find an idea that born from dreams or reasonings about the goals of their lives, desired knowledge, skills.

Unfortunately "technological shabbat", when for a while you limit interaction with a computer and the Internet, does not help to remember how to be content with one's own person, like a child playing alone. Thoughts panically return you to the Internet. Although the child, being alone in the room, does not miss, as he creates imaginary worlds, heroes, with whom he can share the game.

A brief pause in their relations with the media will lead to disorientation, since it is time to think. Thoughts and fantasies do not want to be formed, because there is no soil for them. If you want your life does not flow through your fingers, you should transfer the scales from the consumed to the created.

It’s time to fix your attention on action, not learning. If you every day create something new, then you will be able to rejoice at the moments spent with your own thoughts, where you can find inspiration.  And you become a creator, not a viewer of a third-party performance.

Picture: The power of life

Несколько слов о новой картине Сила жизни.

A few words about the new painting The Power of Life.

Вода для людей является символом жизни. Земля противопоставляется воде своим спокойствием, но мне захотелось прибавить энергии и добавить яркого красного окружающим камням, которые подобно четкой огранке подчеркивают магию воды, напитывая ее большей силой.

Игра с контрастными цветами удивительна

Для более детального просмотра заходите в Фейсбук

The power of life

Water for people is a symbol of life. The land is opposed to the water by its calmness, but I wanted to strengthen the energy and add bright red to surrounding stones, which, like a clear cut, accentuate the magic of water, adding it more power.

The game with contrasting colors is amazing

For more detailed viewing, go to Facebook

Один день художника: любимые художники по пастели

На этой недели я рисовала пастелью. Этот тип материала, который прост в обращении, но даёт огромную свободу действия. Но я решила не только показать то, что я нарисовала, но и собрать список из любимых художников по пастели и ссылки на видеоуроки.

Первый пастельный пейзаж получился неплохим, но это скорее удача, чем практика. Как всегда, простые вещи требуют больших усилий.

Я ищу уроки пастели и художников, у которых смогу научиться и чьи работы меня вдохновляют. 

Делюсь ссылками с вами и желаю приятного просмотра

Мои любимые профили в инстаграм:

1. @annekindlstudio
2. @mbaggetta
3. @karenmargulis
4. @jacobaguiarpastelpainter

И видео уроки в ютуб

1. Marla Baggetta
2. Monet Cafe' with Artist Susan Jenkins
3. Bethany Fields

И вы меня не оставляйте без интересных ссылок, пишите в комментариях о любимых художниках по пастели. Будем учиться вместе.

One day of the artist: favorite pastel artists

This week I drew pastel. This type of material, which is easy to use, gives great freedom of action. But I decided not only to show what I had drawn, but also to collect a list of favorite pastel artists and links to video lessons.

The first pastel landscape turned out to be quite good, but it is more luck than practice. As always, simple things require a lot of effort.

I'm looking for pastel lessons and artists who can learn and whose work inspires me.

I share links with you and wish you a pleasant viewing

My favorite profiles in the instagram:

1. @annekindlstudio
2. @mbaggetta
3. @karenmargulis
4. @jacobaguiarpastelpainter

And video lessons in YouTube:

1. Marla Baggetta
2. Monet Cafe' with Artist Susan Jenkins
3. Bethany Fields

And you do not leave me without interesting links, write in the comments about your favorite pastel artists. We will study together.

Весеннее обновление

Весна. Я стараюсь уловить ее всеми органами чувств: наслаждаюсь солнцем, разбираю, чем пахнет воздух. Тут примешивается запах воды, как у ручья, свежесть, идущая от травы и цветочная сладость. Это чудесное время, когда чувствуешь слияние в миром вокруг. 

Думаю облегчить формат блога, чтобы там были не только полезные статьи для других, но и место для себя. Потому хочу создать рубрику Один день художника. Рубрика будет больше о личном, находках, сомнениях, радостях. Кто будет это читать? Не знаю. Это нужно больше мне самой. Ведь весенняя энергия подсказывая все новые идеи. 

Несколько дней я не могла завершить заказанную картину. Но потом я решила, что пора уже отдавать заказ, а значит нужно сесть и закончить рисунок. Сказала себе, что сегодня я точно дорисую картину так, что она откроется красочной стороной. Дала себе задачу не отступать, и процесс пошел спокойно и гладко.

Не нужно сосредотачиваться на неточностях. Более продуктивно не застывать над одним кусочком работы, а перемещать внимание по всему холсту, поэтапно заполняя все области, а не начинать прорабатывать полностью только главный объект.

Spring update 

Spring. I try to catch her with all my sensory organs: I enjoy the sun, I try to understand what the air smells like. There is mixing of water smell, as at a stream, freshness blowing from the grass and flower sweetnss. This is wonderful time when you feel union with world around.

I think to change the format of the blog, make it easier, so that there are not only useful articles for others, but also a place for myself. I want to create the rubric One day of the artist. The rubric will be more about personal, finds, doubts, joys. Who will read this? I do not know. I need this more than myself. After all, spring energy is prompting all new ideas.

Last few days I could not finish ordered picture. But then I decided that it's time to give an order and that is why I had to sit and draw the painting to end. I gave myself the task of not giving up, and the process went smoothly.

Do not focus on inaccuracies. It is more productive not to freeze over one piece of work, but to move behind the whole canvas, gradually filling all areas, and not start to work out only the main object.

Про мечты и планы текущего года

About dreams and plans of the current year

Начало января выдалось ударным - Тара возобновила челлендж #21daysinmyartworld, который посвящен всем художникам, желающим взглянуть на мир искусства с более близкого ракурса, раскрывающего мотивы и желания.

The beginning of January was shocked - Tara resumed the # 21daysinmyartworld challenge, which is dedicated to all artists who want to look at the art world from a closer perspective that reveals the motives and desires.

Как все продвигалось в этом году, смотрите в инстаграм - цикл начинает этот пост

The first day begins with this post in instagram.

Первый день

Но сейчас я хотела поговорить о главной теме - Большая Мечта

But now I wanted to talk about the main topic - Big Dream

Знаете, когда я перечитала финальный пост прошлого челленджа, то была поражена, что большая доля желаний исполнилась.

• Мне хотелось впустить в жизнь много новых экспериментов с техникой и инструментами, так и получилось. Если посмотреть прогресс за год, творческий размах поражает.
• Мой мир стал намного шире, благодаря знакомству с новыми художниками. Особенно я благодарна одной леди - Арлин, которая не только чудесно рисует, но и пишет вдохновляющие стихи, поддерживая мои творческие порывы. Ее дом стал первым пристанищем, в международном масштабе, для моих работ. 
• Я хотела начать продавать картины, и буквально через пару месяцев от дня, как я написала об этом, меня попросили создать рисунок под заказ.

You know, when I reread the final post of the last challenge, I was amazed that a large percentage of wishes had come true.

• I wanted to put into practice many new experiments with techniques and tools, and it turned out. If you look at progress for the year, the creative scope is amazing.
• My world has become much wider, thanks to meeting new artists. I am especially grateful to one lady - Arleen, who not only beautifully draws, but also writes inspirational poems, supporting my creative impulses. Her home became the first refuge, internationally, for my work.
• I wanted to start selling pictures, and literally a couple of months from the day, as I wrote about it, I was asked to create a commission painting.

Осознание того, что можно достичь того, о чем мечтаешь, придает уверенности в своих действиях. Потому я хочу немного помечтать и поделиться здесь своими мыслями и планами на этот год.

The realization that you can achieve what you dream about, gives confidence in your actions. Therefore, I want to dream a little and share here my thoughts and plans for this year.

"Моя большая мечта - эта найти мир с самой собой. Я хочу отпустить своего внутреннего цензора на отдых, чтобы остался только творец и исследователь. Я хочу перестать оглядываться на свои прошлые работы, думая, что они всем нравились, значит, следует так и продолжать. Я не люблю сидеть на месте, поэтому и в творчестве постараюсь позволить себе стать авантюрной".

"My big Dream is find the world with myself. I want to let my inner censor on vacation, and only the creator and researcher remains. I wantI to stop looking back at my past work, thinking that everyone liked them, so I should continue to make something similar. I do not like to sit still, that's why I will try to afford to become adventurous in my work". 

Этот год я хочу посвятить работе над собой, открыть внутренние затворы и понять, что я хочу создавать. Кроме того, исследование и анализирование опыта работы над темой, позволит мне вести творческие заметки, которые, надеюсь, найдут большего отклика у людей. 

This year I want to devote to work on myself, to open the inner gates and to understand what I want to create. In addition, researching and analyzing the experience of work on the topic will allow me to keep creative notes that, I hope, will find a greater response from people.

Понимаю, что чем больше твое коммьюнити, тем вероятнее найдутся люди, которые захотят сделать заказ. И хотя социальные сети сильно эгоцентрированы, я прекрасно знаю, что мы любим читать истории других людей. Это дает нам идеи для изменений в собственной жизни, забавляет и создает ощущение сопричастности, будто ты подружка, которая, сидя на кухне за чаем, переживает эмоции, прочувствованные другим человеком.

I understand that the more your community, the more likely there are people who want to make an order. And although social networks are strongly egocentric, I know perfectly well that we like to read other people's stories.This gives us ideas for changes in our own lives, amuses and creates a sense of belonging, like you're a girlfriend who, sitting in the kitchen at tea, feelong emotions experienced by another person.

Также хочу научиться говорить о своем "искусстве" - ведь любая вещь должна рассказывать историю, поскольку мы меньше обращаем внимание на "просто товар", красивый, но без того цепляющего момента, который заставляет оборачиваться, как при встрече с прекрасным. 

I also want to learn how to talk about my "art" - after all, any thing should tell a story, because we pay less attention to "just goods", a beautiful, but without that catching moment that makes you turn around, as if you are meeting with the beautiful.

Вот такое у меня видение этого года. Внутренний голос должен окрепнуть и обрести уверенность, чтобы точно рисовать то, что от меня требует вдохновение и интуиция, а не сознание.

This is my vision for this year. The inner voice must grow stronger and gain confidence to accurately draw what inspiration and intuition demand from me, and not consciousness.

О том, какие достижения были сделаны в прошлом году в рамках челленджа, можно почитать в статьях:

• Открой миру свой путь художника
• Какие самые важные уроки я усвоила, занимаясь рисованием
• Как завершился челлендж #21daysinmyartworld

About what achievements were made last year, you can read in the articles:

• Open your artist's way to the world
• What are the most important lessons I learned while doingarts?
• How to complete challenge 21daysinmyartworld

Как прошел 7 day series challenge 2017

How was 7 day series challenge 2017

В этом году я снова поучаствовала в рисовальном недельном марафоне с Тарой. Прошлогодний челлендж был для меня таким вдохновляющим, он изменил мое представление о том, как работать в абстрактном стиле, как использовать акриловые краски, как рисовать не то, что видишь, а что чувствуешь. Имея такой блестящий результат в прошлом году, я знала, что в этом меня ждет что-то увлекательное. Так и получилось.

I decided to participate on 7 day series challenge 2017 what was restarted by Tara Leaver. My last year was so inspiring, it changed my idea of how to work in an abstract style, how to use acrylic colors, how to draw what you do not see, but feel. Having such a brilliant result last year, I knew that something fascinating was waiting for me. And it happened.

В первый день думала, что мои эксперименты сосредоточатся вокруг коллажа и абстрактного рисунка. Но уже во второй день сформировалось четкое представление того, что я хочу.

On the first day I thought that my experiments would focus around the collage and abstract drawing. But already on the second day a clear picture of what I wanted was formed.

Я хорошо знаю, что из себя представляет ощущение, когда хочется просто лежать и бездействовать, говоря: "Мне нечего рисовать, у меня нет вдохновения". Но если позволить себе мыслить в подобном ключе, то весь творческий запал будет утрачен и его долго придется возвращать. Поэтому, чтобы не пропустить момент, я решила рисовать реальные предметы. 

I know very well that sometimes you feel that you just want to lie down and do nothing, saying: "I have nothing to draw, I have no inspiration". But if you allow yourself to think in this direction, your creative fire will be lost and you will need to work hard to get it back. That is why, I did not want to lose a moment and decided to draw real objects.

Так и появились на бумаги рисунки кружек, чайников, фруктов и других вещей. Ведь для творчества нет предела, и ты можешь сделать необычным вполне будничные вещи, стоит лишь взять кисточку и приложить немного усилий.

So the drawings of mugs, teapots, fruits and other things appeared on paper. After all, for creativity there is no limit, and you can make unusual quite everyday things, you just need to take a brush and make some effort.

В основу каждой картины лег абстрактный фон. Мне хотелось рисовать привычные объекты, но и поиграться с красками в абстрактном стиле. Поэтому я решила помочь этим двум желаниям найти свой выход на бумаге.

At the core of each painting lay an abstract background. I wanted to draw familiar objects, but also to play with colors in an abstract style. So I decided to help these two desires to find my way out on paper.

"Этот челлендж дал мне понять, что я не должна останавливаться на одном стиле, и если мое сердце хочет рисовать абстрактно, но ум говорит, что нужно думать о реальной жизни, следует послушать их обоих"

“This challenge gave me understanding that I should not stop on one style and if my heart wants to draw abstractly but the mind says that you need to think about real life, you have to listen to both of them.”

Игра цветовых пятен, нечеткость в формах, но выразительность  - вот как могу кратко описать то, что я получила.

The game of color spots, fuzziness in forms, but expressiveness - that's how I can briefly describe what I got.

Сейчас я продолжаю наслаждаться рисованием в подобном стиле, поскольку когда не чувствуешь давление реальности, то раскрепощаешься и позволяешь себе делать все, что придет в голову.

Now I continue to enjoy drawing in this style, because when you don't feel the pressure of reality, you become liberated and allow yourself to do everything that comes to your mind.

Увидеть рисунки в большом размере можно в инстаграм

You can see all drawings in large size in  my instagram

#1day1artist challenge. Day second

Продолжаю работать над исследованием стилей художников в рамках челленджа #1day1artist. Как протекал первый день, можете прочесть тут.

I am researching the style of different artist while challenge #1day1artist is continued. How was my first day, read here.

Пэм Картер, работы которой у меня давно вызывают восторг, посвятила свое творчество пейзажам Шотландии. Поразительно то, как она создает атмосферу "райского острова", хотя сама страна не отличается теплым климатом. Однако ее сочетания бирюзы небес и песчаных пляжей или полей, наполненных зеленью, пшеницей и луговыми травами, забыть невозможно. Кроме того, мне нравятся цвета, которые она используют, они часто повторяются и в моих работах.

Pam Carter, whose works is excited me for a long time, dedicated her creative life to the sceneries of Scotland. It's amazing how she creates the atmosphere of the "paradise island", although the country is not distinguished by a warm climate. However, you can not forget the combination of turquoise skies and sandy beaches or fields filled with greens, wheat and meadow grasses. Also I like the colors are used by her, and they are repeated in my works often.

Выразительная манера Пем Картер, построена вокруг умелой работы со светом, а также игрой контрастов.

The expressive manner of Pam Carter, built around skillful work with light, as well as playing contrasts.

При этом, я точно определила свою слабость, пока пыталась повторить ее стиль - это мое желание включить множество цветов в картину, в то время как нужно придерживаться более однотонного фона и строить композицию вокруг базовых цветов, дополняя лишь яркие пятна в места, на которые следует сконцентрировать взгляд зрителя или на переднем плане.

At the same time, I definitely identified my weakness while trying to repeat her style. It's my desire to include many colors in the picture, while you need to leave a more monochrome background and build a composition around the base colors.Bright spots should be added to the places where the viewer's eye or the foreground. 

Воссоздать стиль оказалось сложнее, чем я предполагала. Если скопировать готовую работу можно быстро, но приходится поломать голову и продумать, какие цвета накладывать при создании своего пейзажа. Таким образом, нормальный результат у меня получился только со второго раза.

Recreate her style was more difficult, then I have expected. If you can copy the finished work quickly, but you have to break your head and think about what colors to impose, when creating your landscape. So, I got a normal result only from the second time.

Для себя я поняла, что: "Меньше, значит лучше", и стоит использовать более сглаженный фон, на который будет накладываться структурные объекты из переднего плана, чтобы добавить разнообразия и характера картине.

I realized that: "Less is better", and it is worth using a smoother background, on which you can add the structural objects for foreground. And it will create variety and character to the picture.

#1day1artist challenge. Day first

Чувствую, что пришла пора исследовать новые темы и техники рисования. Поэтому я решила, что те подборки понравившихся художников, которые я собирала в pinterest, нужно использовать для обучения. Запускаю челлендж #1day1artist, цель которого - расшифровать, как создают свои работы другие художники, попробовать их технику, чтобы понять, что подходит мне. 

I feel that it's time to explore new topics and techniques of painting. Therefore I decided that I should use my collection of favorite artist, which I selected in Pinterest, for learning. I launch a challenge #1day1artist to understand how other artists create their works and to try their techniques. This allows me to find out what is right for me.

Предлагаю присоединяться всем желающим. И хотя я не могу направлять кого-то в его исследовании, но именно личный анализ работ является необходимым условием для творческого роста. 

I propose to join all of you. Although I can not guide anyone in his research, but I know that the personal analysis is a necessary condition for creative growth.

День первый

Day 1

Первый художник, с которым я начала работать - Sabre Esler. Грузинская художница, передающая в своих работах радость жизни, быстроту и мимолетность. Ее экспрессивные мазки, текущая краска, и яркость, сбалансированная воздушной атмосферой, придает картине легкости и показывают гармонию в хаосе цветов. 

The first artist with whom I started working - Sabre Esler. She is a Georgian artist who conveys in her works the joy of life, speed and fleetingness. Her expressive strokes, brightness, balanced by the air atmosphere, gives a picture of lightness and shows harmony in the chaos of colors.

Мне давно хотелось добиться эффекта многоцветной "пленки", с переливами цветов и динамикой. 

For a long time I wanted to achieve the effect of a multicolor "film", with color overflows and dynamics.

Сначала я старалась скопировать эту работу, чтобы понять, как Сабре работает с краской. 

At first I tried to copy this work to understand how Sabre works with paint.

После чего я перешла к рисованию своего пейзажа. Вот мои результаты

After that I went on to paint my landscape. Here are my results

Какие выводы я сделала в процессе работы:

• Поскольку художница работает с тонким слоем краски (хотя слоев много), это позволяет ее чрезвычайно экономно расходовать, что мне не удавалось ранее. При этом можно добиться импровизации, позволяя краскам самим смешиваться, как им хочется, главное - поддерживать поверхность влажной.
• Я оценила силу сухой кисти. Если не промывать кисточку, а полностью вымазывать всю краску, то последующий слой будет более мягким, со сглаженным краем, а добавить яркости можно повторным нанесением краски после высыхания.
• Чтобы сделать картину многослойной, нужно рисовать очень быстро, поскольку краски на кисти не много и она моментально высыхает. Необходимо опрыскивать поверхность водой, за счет чего работа с акрилом становится похожей на рисование акварелью.
• Такая техника требует большей "усидчивости", поскольку нужно давать слоям просыхать, чтобы сохранить чистый цвет. Получается, что ты должен быть одновременно импульсивным и быстрым, но и порой сдержанным в определенные моменты.

What conclusions I made in the process of work:

• The artist works with a thin layer of paint (although many layers), it allows her to use the paint extremely sparingly, which I could not do earlier. You can achieve improvisation, allowing the paints mix together, as they want, the main thing - to keep the surface moist.
• I appreciated the power of a dry brush. If you do not wash the brush, but completely smear all the paint, then the next layer will be softer, with a smoothed edge, and you can add the brightness by re-applying the paint after drying.
• You should drawing very fast to make a picture multilayering, because the paint on the brush is not much and it instantly dries up. It is necessary to spray the surface with water, due to which the work with acrylic becomes similar to drawing with watercolor.
• This technique requires more "assiduity", as it is necessary to let the layers dry up in order to keep the color clean. It turns out that you must be both impulsive and fast, but sometimes restrained at certain moments.

Здесь более детально можно рассмотреть рисунки

Here you can view the drawings in more detail

копирование стиля

моя импровизация

Рисовать по-новому мне понравилось, особенно захотелось опробовать технику на холсте. Ты делаешь рисунок за небольшой промежуток времени, что сохраняет ощущение переменчивости и быстроты бытия, при этом удается добиться жизнерадостности и глубины.

I liked to paint in a new way, especially I wanted to try out the technique on canvas. You make a drawing in a short period of time, which keeps the feeling of changeability and rapidity of being, while you can achieve cheerfulness and depth.

Несколько слов о положительном настрое. Новая картина из серии Чайное и Кофейное Вдохновение

A few words about the positive attitude. A new picture from the Tea and Coffee Inspiration series

Как же важно положительно настроиться на рисование! Я несколько дней не могла рисовать: все, что выходило на листе, мне не нравилось. То, как мы думаем, формирует нашу действительность,прочитала я в книге "Подсознание может все!" Кехо Джон. А, если так, то мне нужно правильно подготовиться к работе.

It is so imporant to positively tune in to drawing. I could not paint a few day: all things what was created on paper did not like me. The way we think, shapes our reality - I read it in the book "The subconscious can do everything!" Kehoe John. And if so, I need to properly prepare for work.

Для творческого импульса важно ощутить ту радость, которая будет в финальной работе, насытиться этим чувством, представить, как ты улыбаешься своей картине. 

To get a creatile impuls you need to feel the joy that will be in the final work, be saturated with this feeling, imagine how you smile at your picture.

Cтоило мне немного расслабиться, подумать о хорошем и убедительно сказать себе, что "Я нарисую светлую, отличную картину", и дело пошло, как надо. Так я сделала новый рисунок из Чайной серии, ведь это тема особенная!

I had to relax a bit, think about the good and convincingly to tell myself that "I'll draw a bright, great picture," and it went well. I created a new picture from Tea  and Coffee Inspiration series, because it is special theme for me.

Полагаю, что лучший ритуал в нашей жизни связан с чаепитием. Этот восхитительный напиток наполняет вас энергией и создает хорошее настроение. Тема чая - одна из моих любимых. И для меня это означает особое время, когда ты не один, даже если дома кроме тебя никого нет, потому что ты ощущаешь любовь всего мира и связь с самим собой, и это позволяет тебе быть счастливым.

I suggest the best routine of our life is ritual of tea drinking. There is a delicios beverage that fill you energy and create good mood. Tea theme is one of my favorite. And for me it means the special time when you are not alone, even if there are not another people at home except you, because you feel the love of the peace, you have connect with yourself and it lets you be happy. 

Если вы еще не видели другие картины из цикла Чайное и Кофейное Вдохновение - "Прошу за стол!". Соберу их вместе, чтобы еще раз насладиться этим очаровательным зрелищем!

If you still don't see another works from this cycle - I collect it together to enjoy again this charming sight!

Review of the book "The Amen Solution: The Brain Healthy Way to Get Thinner, Smarter, Happier"

People say that if you want to lose weight, you need not sit on diets, but you should change your lifestyle. I want to tell you about the book that helped me to reconsider the views on nutrition. There is book by Daniel D. Amen "The Amen Solution: The Brain Healthy Way to Get Thinner, Smarter, Happier".

After reading, I can make such a brief summary:"This book allowed look at the problem of overeating and helped me begin to change my lifestyle towards health". I hope you are intrigued?

Who should read the book?

• If you are overweight or have problems with how to reset it;
• If you are not helped by reminders, "Do not eat sweet" (harmful), but you still make impulsive raids in the kitchen for biscuits;
• If you want to live in harmony with the body and the brain, feeling what exactly you need to eat, and when you are already full and should stop eating;
• If you want to know about the causes of overeating, where do appear your desire to "eat a piece" and what biological factors support bad habits;
• If you want to be healthier, smarter and happier, and live many many years.

What did this book tell me?

1. Made me think about the reasons why I eat a lot of extra food;
2. Allowed to see that if you overeat, then not only spoil your appearance and self-esteem, but also harm the brain;
3. Has shown, that dependence on sweet is much worse, than from cocaine. Sugar stimulates pleasure centers, and we, like Pavlov's dogs, ate a sweetie, immediately received a surge of joy hormone and felt good. Therefore, the attachment to sweet (salty) is so difficult to overcome;
4. I wanted to control my desires so that I consciously chose what I would put in myself, giving preference to nutritious foods, not just sweets;
5. It made it clear that often the desire to eat harmful food (cookies, sweets) is born from the lack of alternatives. When the house has fresh fruit (my favorite is apples), nuts, dairy products, it is easier to control the quantity and quality of the eaten foods;
6. This helped to see the real effect of prolonged failure (reducing the amount) of sweet;
7. Has explained, than "liquid" sugar (the sweet aerated water and the packaged juices) is dangerous to an organism;
8. I understood that if I did not purposefully choose food useful to the brain, then I would not only have excess weight, complexes, but also reduced brain activity, poor sleep, an eroded appetite, which in future leads to diabetes and heart disease;
9. From the book I learned that fat in the abdomen is the worst place for accumulation for both men and women, because of it in the body produces bad hormones, worsen cognitive functions, the sexual and other systems, and increases the risk of developing Diabetes and hypertension;
10. She showed that diets are ineffective, because they need to be selected, based on the characteristics and needs of your brain. Our head - main assistant on the road to a healthy life.

Thus, by reading this book, you understand that our body does not have a commitment to fullness.But our bad habits - eating, when not hungry, or choose the wrong food, leads the body into a state of attachment based on mental dependence and a sense of comfort.

Therefore, we must not forget that we can be healthy for many years if we supply the body with quality "fuel", and not pacifiers, what are fast carbohydrates.

Today I stopped focusing on the points that became a significant discovery for me during the reading. And tomorrow I will tell you about how my life changed after I started to follow the recommendations given in the book.

Обзор книги "Мозг против лишнего веса"

Говорят, чтобы похудеть, нужно не сидеть на диетах, а менять образ жизни. Я хочу рассказать о книге, которая помогла мне пересмотреть взгляды на питание. Книга - "Мозг против лишнего веса. Программа похудения для думающих людей" Дэниэла Дж. Амена. 

Узнала я о книге из блога Взор с гор. После прочтения могу сделать такое краткое резюме: "Эта книга позволила трезво взглянуть на проблему переедания и помогла мне начать менять свой стиль жизни в сторону здоровья". Надеюсь, я вас заинтриговала? Что ж, поехали по пунктам.

Кому стоит прочитать книгу?

• Если вы имеете лишний вес или проблемы с тем, как его сбросить;
• Если вам не помогают напоминания, "Не ешь сладкого" (вредного), но вы все равно совершаете импульсивные набеги на кухню за печеньем;
• Если вы хотите жить в гармонии с телом и мозгом, чувствуя, что именно вам нужно съесть, и когда вы уже сыты и должны перестать есть;
• Если вы хотите узнать о причинах переедания, откуда появилось желание "кусочничать" и какие биологические факторы поддерживают вредные привычки;
• Если вы хотите быть здоровее, умнее и счастливее и прожить много много лет.

К чему меня побудила эта книга?

1. Заставила задуматься о причинах, почему я съедаю много лишних продуктов;
2. Позволила увидеть, что если переедаешь, то не только портишь свой внешний вид и самооценку, но и наносишь вред мозгу;
3. Показала, что зависимость от сладкого намного хуже, чем от кокаина. Поскольку сахар стимулирует центры удовольствия, и мы, как собачки Павлова, съели сладенькое, сразу получили прилив гормона радости и почувствовали себя хорошо. Оттого пристрастие к сладкому (соленому) так сложно побороть;
4. Побудила захотеть контролировать свои желания, чтобы я осознанно выбирала, что "положу в себя", отдавая предпочтение питательным продуктам, а не просто сладостям;
5. Дало понять, что часто желание съесть вредную еду (печенье, конфеты) рождается из отсутствия альтернативы. Когда дома есть свежие фрукты (мой фаворит - яблоки), орехи, молочная продукция, то легче контролировать количество и качество съедаемых продуктов;
6. Помогло увидеть реальный эффект от длительного отказа (уменьшения количества) сладкого;
7. Объяснила, чем "жидкий" сахар (сладкая газированная воды и пакетированные соки) опасен для организма;
8. Дало понять, что если я не начну целеустремленно выбирать полезную для мозга еду, то у меня будет не только лишний вес, комплексы, но и пониженная мозговая деятельность, плохой сон, подорванный аппетит, что в будущем ведет к диабету и болезни сердца;
9. Из книги я узнала, что жир в области живота - самое плохое место для накопления и для мужчин и для женщин, поскольку из-за него в организме вырабатывается плохие гормоны, ухудшающие когнитивные функции, работу половой системы и других систем, а также увеличивает риск развития диабета и гипертонии;
10. Показала, что диеты бывают неэффективны, поскольку их нужно подбирать, исходя из особенностей и потребностей мозга. Потому что именно голова - наш главный помощник в пути к здоровой жизни.

Таким образом, читая эту книгу, ты понимаешь, что наше тело не имеет приверженности к полноте. Но наши плохие привычки - есть, когда не голоден, или выбирать неправильную пищу, приводит тело в состояние привязанности, основанного на психической зависимости и чувстве комфорта. 

Поэтому еда - это, конечно, очень важная и вкусная сторона жизни, но мы не должны забывать о том, что быть здоровыми долгие годы мы сможем, если будем поставлять организму качественное "топливо", а не пустышки, какими есть быстрые углеводы. 

Сегодня я остановила внимание на пунктах, которые стали значимым для меня открытием во время чтения. А уже завтра я расскажу об том, как поменялась моя жизнь, после того, как начала следовать рекомендациям, приведенным в книге доктора Дэниэла Дж. Амена. 

How to complete challenge 21daysinmyartworld

"Tell the Universe what you want and it will help you achieve this"

I can not imagine but three weeks have passed since #21daysinmyartworld challenge began. How I wrote earlier, it was directed to explore own creative path, as well as the expansion of personal boundaries. I have written the some lessons I learned while doing arts, but today I want to take a closer look at the past days.

I will refer to some notes related to the theme of creativity and the creative process:

• “I began less rely on inspiration. I trust the process more: when you start painting, then you feel the excitement and there are original ideas. And it is ineffective - sitting and waiting when the inspiration will come”.
• “Even for abstract work you initially need a stable foundation. When I draw the abstract landscapes, nebulas, computer theme works, I always have to get firstly a visual image. Abstraction is built from reality: you need to understand, what are your most important objects in the picture and how to connect them together. To rely only on the imagination, you need to have a large collection of images in your head, and this only works with time”.
• “We do not often celebrate our small achievements or events, paying attention to more extensive holidays, such as a birthday. But it is more important to find joy in the small things”.

The most striking thing is that in the challenge I realized a large number of desires, which I wrote down, doing the "wishes list" :

• “Pass a master class on painting online” - I count this challenge as a master class;
• “Make a picture for a café” – although I have not sold any paintings yet, but I started Tea and Coffee Inspiration series, which may become an element of décor of cozy establishment;
• “Make the cycle of abstract works on computer subject” – I have made 4 paintings, which may be used in the school of informatics;
• “Flowers and tea – a series of still lifes” – I decided to add a flower bouquet to my tea time series, because it lets make the picture more fresh and beauty;
• “Make a series of abstract bouquets” – I have already started a few works of these theme.

As you can see this two weeks was very productive for me.

The last day of the challenge, in my opinion, is the most significant, as it opens the door for fantasy and awareness of your Big Dream.

“So, in my creative path I wish about four things. 

1. I want to show my artworks in the exhibition. 
2. I dream about my paintings will be found their new home - it is the place where the art will be love and it will decorate the interior of the house and create a cozy atmosphere. 
3. I want to develope gallery and online store for my painting. 
4. I want to create a Big Art, use large canvas. 

There are the Big Dreams. 

And my usual desire is to find out new painting techniques, be inspired and make a lot of beautiful art, enjoy how my style can change and become more expressive. 

I want to meet with the artists and inspirational person, share my experience and learn new things from them. I wish to make my life brighter with my art”.

I understand that it is very important to understand what you want from life and how you see your creativity in the future. "Be open in your desires, and then the world of wonderful things will open to you."

I am grateful to Tara for this wonderful challenge, in which I realized myself a little more and met with good people. But most importantly - I finally felt that I was not just a person who is engaged in drawing from an hour, but an artist.

And now I will go directly to the works gallery

1. Favourite painting

2. Lesson learned

5. Favorite tool

7. Colour palette

8. Inspiration

10. Artist hand

12. Current motifs

13. Process insight

15. How I name my paintings

16. Smallest painting

17. Largest painting

18. Celebrate!

20. Favorite technique

21. Big Dream

I hope that I can continue to paint as productively as I did during the challenge. If you want to see what other artists have created, look under the tag # 21daysinmyartworld. I promise you will have an unforgettable sight!